Yo sí puedo, ellos pueden; ¿y tú?

¡Bienvenidos al inicio del curso académico 2016-2017! ¡Qué formalidad!

Llevo tantos meses sin escribir en el blog que parece que se me ha olvidado que el origen de su creación fue facilitar a mis alumnos - y a todos los interesados en la Lengua castellana y la Literatura - el camino hacia el aprendizaje. No la formalidad. La formalidad es importante, pero para otras cosas.

Cuando empezamos las clases, siempre suelo recibir a los alumnos con ánimo y valoración de su esfuerzo. La voluntad del hombre es esencial para conseguir lo que quiere. Y eso intento transmitirles. Que, si se esfuerzan lo suficiente en la materia, además de aprender muchas cosas, podrán aprobarla y conseguir sus objetivos. Bien a través de un poema, bien a través de un cuento, les ofrezco los esfuerzos que ya han hecho otros y que ellos también podrán conseguir. Si quieren. 

Este curso hemos visto el siguiente vídeo. Son "The Superhumans", los Paralímpicos que han participado en Río. Yo no creo que pudiera llegar a su "superhumanidad"; me quedo en supermamá, que, a veces, me deja ser superprofe. Pero desde luego, he aprendido que SÍ PUEDO... si quiero.

¿Y tú?

Leyendo Historia de una escalera de Antonio Buero Vallejo. Nivel II

Cartel de la representación teatral del CDN en 2003

Recogiendo el guante que lancé en la segunda presentación de la entrada anterior, el mejor homenaje a un autor es leer sus obras. Y como este año no solo se celebra el IV Centenario de la muerte de Cervantes, me gustaría recordar a alguien más.

Antonio Buero Vallejo, este autor maravilloso - que me apasiona por su sinceridad y estilo directo -, cumpliría cien años en 2016. Es, por tanto, su aniversario, por lo que me planteé, a principio de curso, rendirle el homenaje de leer su obra Historia de una escalera. La primera que le dio a conocer, la que impactó a la crítica y al público de 1949. La que nos sigue impactando hoy en día. En este enlace podéis ver una entrevista realizada en 1981 por el historiador Javier Tusell.

Sin embargo, el propio autor llegó a cansarse de ella, a decir que la detestaba y que era una obra inaguantable. No obstante, como comenta Virtudes Serrano en la edición de Austral - por mucho que le pesara a Buero -, "La pieza es pionera en el panorama del drama español de la época, ya que, en el momento de su estreno, la presencia del grupo social en el teatro daba lugar a situaciones melodramáticas, cómicas o grotescas, pero no se planteaba con ello una revisión seria y problemática de la vida de las clases populares". Con esto, quiere decir que fue trascendental para la renovación del teatro español de posguerra. En este enlace del blog aprendamosteatro, podéis ver un resumen de este periodo. Y, en este otro enlace, hay una presentación de Belén Otero, sacada del mismo blog.

Lo más atractivo de Historia de una escalera es la naturalidad con la que se presenta. Todo lo entendemos, incluso lo reconocemos, como sacado de lugares que nos son cercanos. La obra muestra una relación "atemporal" - aunque el tiempo se sitúa entre 1916 y 1947 - de varias familias de vecinos de una miserable escalera. Sus sueños, sus anhelos, sus deseos de avanzar en la vida son aplastados por su falta de acción y de progreso y vemos cómo la historia se repite, sin que los personajes puedan - o quieran- hacer nada por evitarlo.

Escenario tomado del blog aprendamosteatro.wordpress.com

Lo más destacado de la obra, para la época, radica en la sugerencia del autor al espectador de que reaccione, tras esta tragedia clásica. La situación del conflicto teatral se identifica con una catarsis liberadora y, tras ella, Buero Vallejo "nos pide" despertar, reflexionar. Después de ver cómo se desarrollan las vidas de los personajes de esa escalera durante treinta años, nos advierte para que modifiquemos el curso de las nuestras. Si lo consideramos.

Los personajes que nos presenta están frustrados de principio a fin. El desenlace del tercer acto - que tiene como premonición la caída del cántaro de leche del primero - es una explosión de toda esa frustración acumulada en las vidas conformistas de Fernando, Urbano, Elvira y Carmina, pero que provenía de las de sus padres, y que continuará en las de sus hijos. El eterno retorno se manifiesta claramente en escena.

Así pues, presenciamos unos personajes individuales que, en realidad, representan a un personaje colectivo que, introducido inteligentemente como un sainete, nos lleva a la concepción clásica de tragedia griega y a sentir su catarsis, como hemos dicho más arriba. Sin embargo, la intención de Buero es positiva, esperanzada. Con sus obras, con esta en concreto, pretende abrirnos una puerta a la transformación, a la mejora, a la esperanza. Porque, según dice, "los hombres no son necesariamente víctimas pasivas de la fatalidad". Buero cree en el hombre y en su capacidad de cambio. Tiene esperanzas.

Mis alumnos han visto en clase un documental elaborado por el Centro de Documentación Teatral, que pertenece a la serie "Teatro para ti" sobre Historia de una escalera. Es magnífico para contextualizarlo y dejar con la miel en los labios. Espero que sigan con las demás obras que tienen previsto realizar. Este documental tiene fragmentos de la representación del Centro Dramático Nacional del año 2003, de la que tenéis el cartel más arriba.

Yo asistí a aquella representación y me pareció excelente en ese momento. Sin embargo, me sorprendió que, el día que asistimos, en el último momento de ella, justo cuando Fernando (padre) y Carmina (madre) son conscientes de ese "eterno retorno", de esa tragedia griega, parte del público se rio. Y yo no comprendía por qué. A mí me había tocado tan hondo la seriedad de la obra, que me parecía inquietante que algunos de los espectadores se lo tomaran a risa. Quizá lo vieran como ese "sainete " del que disfrazó Buero a esta tragedia. Aquí os dejo el documental.



De Buero Vallejo hay tanto, que podríamos hacer un blog solo de su teatro y su vida. Pero me ha parecido interesante un programa de "La mitad invisible", que presentaba Juan Carlos Ortega, y que dedicó a Historia de una escalera en 2014. Este enlace os lleva a él.

Una de las afirmaciones de Buero Vallejo con las que más estoy de acuerdo, y que os dejo, es la que escribió ante el estreno de Historia de una escalera en 1950:

"La fuerza del teatro está en las pasiones y en la vida 

más que en las ideas o soluciones absolutas; 

en sugerir y conmover más que en afirmar". 

Conmuévete conmigo.

Feliz Día del Libro ¡¡Cervantes y Shakespeare viven!!

Fotografía tomada del diario El País

Por fin ha llegado el día 23 de abril, ayer fue el día de la muerte de Miguel de Cervantes, pero... ¡¡está vivo!!, como decían en un documental de ficción que emitió La Sexta a las 22.30h antes de ayer. Lo encarnaba Alberto San Juan y estuvo realmente bien. En este enlace que os dejo, vienen varios momentos del documental, ya que no he logrado todavía encontrarlo completo para visionarlo de nuevo.

También, ayer y hoy, he encontrado noticias en varios medios de comunicación. En El País, hay un especial sobre ambos genios. En la edición digital hay vídeos, infografías, información sobre sus obras, personajes, el teatro donde representaban (El Corral del Príncipe, Cervantes; The Globe, Shakespeare), tiras cómicas y muchas otras cosas interesantes. En el ABC aparecen las recomendaciones de la noche de los libros, con más de 600 actividades. El Mundo inicia hoy una colección de obras a un euro sobre los dos genios. Efectivamente, a ese precio, da igual la calidad del formato, podría leer cualquiera que quisiera. Porque, a fin de cuentas, todas estas actividades y maravillas, solo le llegan a quienes de verdad se dejan enamorar por ellos.

Aunque parece que en la prensa internacional son más críticos. Esto cuenta The Times: "Cervantes es olvidado en un aniversario quijotesco", con mucha sorna, reconocen que hubiera sido mejor que no hubieran muerto el mismo día Shakespeare y él. El Daily Telegraph habla de una estatua que conmemora el cuarto centenario y las dificultades de lo impronunciable de su héroe, don Quijote. En la edición en español del New York Times dicen que España tiene una deuda con Cervantes. En la sección de cultura del Corriere della Sera, lo recuerdan en un artículo de opinión. La revista francesa Le Point, le trata mejor, y se pregunta si Shakespeare y Cervantes se han reencontrado por fin. El periódico Liberation se centra en explicar los diez días de diferencia entre la muerte de ambos. Pero ese es otro asunto.

El caso es que sí que parecen que están vivos.

Nuestro homenaje al genio de Cervantes, aparte de esta entrada, la realizamos el día 14 de marzo de 2016 con la lectura continuada de fragmentos de la segunda parte del Quijote en la Casa de la Cultura de Torrelaguna. Esta actividad, como ya os he ido contando en diferentes momentos, era el colofón al proyecto que hemos realizado en el CEPA durante dos cursos académicos y que he disfrutado inmensamente. A continuación, veréis en dos presentaciones esa lectura, puesto que no era posible concentrarla en una sola, ya que leyeron unas 50 personas entre profesores y alumnos.

Disfrutad viéndola, pero, ante todo, leyendo.

Lectura continuada del Quijote de Cervantes (I) Proyecto Q15-C16 14/3/2016 on PhotoPeach
Lectura continuada del Quijote de Cervantes (II) Proyecto Q15-C16 14/3/2016 on PhotoPeach

Exponemos en la Casa de Cultura de Torrelaguna

Por fin llegó el día. Ayer. Llegamos, nos organizamos y pusimos en escena todo lo que llevábamos preparando durante meses. Las proyecciones quedaron maravillosas; las lecturas, "de dulce" y la charla, ilustrativa. Gracias a todos por vuestra colaboración y participación.

Os dejo las fotos de la exposición y el gran trabajo realizado por todos los alumnos y profesores del CEPA en torno a este proyecto Cervantes. Un lujo disfrutarlo.


Exposición Q15-C16 Casa de la Cultura de Torrelaguna (I) Marzo 2016 on PhotoPeach

Esta es la segunda presentación de la exposición.

Exposición Q15-C16 Casa de la Cultura de Torrelaguna (II) Marzo 2016 on PhotoPeach

Intervenciones cervantinas con bolis de colores...en clase de Lengua

Entre las actividades previstas para conmemorar el IV Centenario de la muerte de Cervantes, se me ocurrió seguir el ejemplo de un artista navarro multidisciplinar, Txuspo Poyo. Lo descubrí este verano en una librería. Acababa de publicarse el libro Cadáveres exquisitos. Intervenciones sobre obituarios de periódicos 2001-2014. Me fascinaron sus dibujos sobre las páginas de periódico que contenía. Podéis ver algunas fotos en el blog de Taller de cartas de amor.

Asimismo, en su página web tiene también algo parecido. Se llama "Open 24 hours, USA News Today, Dibujos sobre periódicos. 2004"

Con esta idea inicial, se me ocurrió que, en el momento en que trabajábamos los textos periodísticos, los alumnos hicieran intervenciones sobre algunos textos de periódicos con la temática común de Cervantes y la conmemoración del IV Centenario. Para ello, utilizamos textos impresos de noticias publicadas en los dos primeros meses de 2016 y bolígrafos de colores. El resultado lo tenéis a continuación en una presentación de sus textos.

Estas intervenciones, junto a los caligramas de textos del Quijote y una referencia del Quijote en el cine, las expondré en la Casa de la Cultura de Torrelaguna a partir del día 5 de marzo. Además, también otras compañeras del centro aportarán todo el trabajo realizado por sus alumnos que es muy interesante.

Podréis asistir, asimismo, al acto que tenemos previsto para el día 14 de marzo, si estáis cerca de Torrelaguna. Lo llevamos preparando desde hace meses con mucha ilusión y ganas. Espero que os guste todo lo que hoy os ofrezco. 

Intervenciones cervantinas en textos periodísticos. IV Centenario de Cervantes en clase de Lengua castellana y Literatura on PhotoPeach

El texto narrativo en el Carnaval de Cádiz 2016

Este fin de semana ha terminado la participación de agrupaciones en el concurso del Carnaval del Gran Teatro Falla de Cádiz. Ya en otras ocasiones, he contado aquí mi interés y regocijo por este carnaval, especialmente, y por su gracia y hondura. El Carnaval en Cádiz no solo transmite alegría, sino también muchas otras sensaciones que te tocan y remueven el alma por dentro.

En las distintas puestas en escena de comparsas, chirigotas, coros y cuartetos, se aprecia el dominio del juego con la lengua española y sus dialectalismos andaluces y, en concreto, gaditanos. Se aprenderían muchos contenidos de nuestra materia, si se analizaran con cuidado. Se rima - en asonante y en consonante-, se mide, se usan onomatopeyas, juegos de palabras, retruécanos, hipérboles, metáforas; la proxémica y kinésica son esenciales; las variedades diatópica, diafásica y diastrática... Se domina la ironía de principio a fin en un "contrato", firmado con el espectador, en el que se consigue cerrar el esquema de la comunicación, haciendo saltar por los aires las funciones del lenguaje, en especial, la representativa.

Y, entre todas estas "unidades didácticas", en concreto hoy, me he querido fijar en una tipología textual: la narración. Y en una de las agrupaciones menos llamativas, en general: el cuarteto.

Si buscamos la entrada de cuarteto en el diccionario de la RAE, encontraremos varias definiciones. Nos indica que es un italianismo (viene de quartetto) y que es un conjunto de cuatro personas, animales, cosas de características semejantes o función común. En Métrica, es una estrofa de cuatro versos de arte mayor, endecasílabos, que riman en consonante el primero con el cuarto y el segundo con el tercero. Puede ser también cuatro instrumentos, voces o sus ejecutantes.

Sin embargo, en el Carnaval de Cádiz, no encaja ninguna de estas definiciones. Principalmente, porque un cuarteto está formado por tres o por cinco miembros, no por cuatro. Cosas de Cádiz.

Estas dos semanas anteriores, he disfrutado de muchas comparsas - que tratan temas más serios y de más hondura, como la ganadora de "Los cobardes", la vuelta de Martínez Ares, tan relatada en muchas otras intervenciones en el carnaval. También, me ha encantado seguir al "Selu"  hasta la final - ganadora merecidísimamente - con su "Si me pongo pesao me lo dices" (¡Juan!); una muestra genial de tipos/caracteres gaditanos; otra más. Ya lo hizo el año pasado con "Ahora es cuando se está bien aquí".

En fin, pero los que me han sorprendido han sido los integrantes del cuarteto "Cuento de tronos". No han ganado, pero no por no tener calidad y gracia, sino por excederse en el tiempo. Aquí os dejo el enlace de Onda Cádiz, en Preliminares. Representan la creación de un texto narrativo - un cuento tradicional - imposible de hacerle encajar en los esquemas básicos de la narración. El narrador - omnisciente- hace lo que puede y consigue que, en pocas ocasiones, los personajes hagan lo que él decide. Más bien, campan a sus anchas y se encaran con él. Un poco al estilo Augusto en Niebla de Miguel de Unamuno, pero menos trascendente; menos existencialista, digamos...más caraduras.

Y, si todo esto os parece excesivamente difícil, vedlo, porque, vosotros ustedes, os vais a "pegá una peshá de reí güena".

Para mis alumnos: debéis responder a lo siguiente en un comentario, indicando vuestro nombre y clase:

- TIPO DE NARRADOR: punto de vista y tipo de los cuatro vistos en clase. Justificado.
- PERSONAJES: número, nombres, caracterización, planos o redondos...
- TIEMPO: narrativo e histórico.
- ESPACIO: narrativo y escénico.
- ESTRUCTURA: dentro de las posibles.

Q15-Año Cervantes 2016. La aventura de los leones.

"- Si su Majestad pregunta por mí, decidle que soy el Caballero de los Leones, pues de ahora en adelante quiero cambiar el nombre del Caballero de la Triste Figura por este nuevo. Y en esto sigo la costumbre de los andantes caballeros, que se mudaban los nombres cuando les venía a cuento."

El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes.

Edición VICENS-VIVES, Colección Clásicos Adaptados 

CAPÍTULO XVII

Grabado de Gustave Doré