Salida extraescolar del 22 de enero: "Pintura española del siglo XIX" en el Museo del Prado y Don Juan Tenorio en el Teatro Pavón, dirigido por Blanca Portillo

Isabel II velada, de Torreggiani. Museo del Prado

El pasado 22 de enero de 2015, mi compañera Rosaura y yo hicimos una extraescolar muy parecida a la del año pasado. Como el curso anterior, decidimos unir una visita comentada en el Museo del Prado y la asistencia a una obra de teatro clásico.

En este caso, en el Museo del Prado nos deleitamos con la "Pintura española del siglo XIX". La educadora que nos acompañó, María, lo hizo tan dinámico e interesante y nos contó tantos secretos y anécdotas, que de una hora y media de visita, nos pusimos en dos.

En ese siglo, conviven tres movimientos: Neoclasicismo, Romanticismo y Realismo. Vimos múltiples obras, sobre todo pictóricas, como "Carlos III", de Mengs, "Isabel de Braganza" de Bernardo López, "Muerte de Viritao" de Madrazo, "La rendición de Bailén" de Casado del Alisal, "El fusilamiento de Torrijos" de Gisbert, "Aún dicen que el pescado es caro" de Sorolla, "La actriz María Guerrero como doña Inés" de Raimundo de Madrazo, entre otros.

Pero, fundamentalemente, nos centramos en Goya. Observamos y analizamos "La familia de Carlos IV", las "majas" desnuda y vestida, "La condesa de Chinchón", "Jovellanos", las Pinturas negras y el levantamiento y fusilamientos de 2 y 3 de mayo de 1808. Y terminamos la visita con una delicia: la escultura en mármol de Isabel II velada de Torreggiani. Puro Romanticismo, el rostro oculto de una Isabel II idealizada, muy bella, con esa tela lánguida y delicada. La delicadeza del tul esculpida en piedra. Una maravilla.

Y tras hora y media de descanso, a las ocho de la tarde, comenzó la obra "Don Juan Tenorio" de Zorrilla, dirigida por Blanca Portillo, que se representa en el Teatro Pavón. Una puesta en escena muy atrevida, valiente, sorprendente, violenta, impactante, con un mensaje muy claro de la directora. Estas palabras venían impresas en el programa de mano:

"En un mundo donde la violación de las leyes, la violencia de género, la destrucción de los valores morales y éticos van en aumento, Tenorio debe dejar de ser un modelo a seguir. No puede ser modelo de nada aquel que "por donde quiera que va atropella la razón, escarnece la virtud, burla a la justicia y vende a las mujeres". 
Creo que ya va siendo hora de que alguien llame a Tenorio por su nombre".

Una obra que respeta, casi en su totalidad, el texto de Zorrilla, pero que es vanguardista en su puesta en escena. Quizá demasiado para algunos, que abandonaron el teatro a la mitad y se perdieron lo mejor. Nos dejó estupefactos. Sombras que desfilan, cantos de blues entre escenas - donde estaba la esencia de la crítica a don Juan y sus malas artes -, artilugios mínimos del decorado, que consiguen imágenes sorprendentes, ambiente macarra, duro, bronco, al margen de la ley. Una escena del sofá inolvidable; un don Juan subido en el panteón rodeado de las estátuas-luces blancas, mientras las sombras transitan a su alrededor; una Brígida descarada, promiscua, como don Juan, don Luis o Ciutti...

Hay que verla, si se puede. Marcará un antes y un después en la representación de Don Juan Tenorio. A nosotros, nos recompensaron luego algunos de los actores con la firma en el programa de mano de Loli y Lola, que fueron las atrevidas que le pidieron los autógrafos a José Luis García-Pérez (don Juan) y a Juanma Lara (don Gonzalo de Ulloa).

A continuación, os dejo un reportaje sobre la obra del programa "Atención obras" de La 2. En ella, Blanca Portillo explica sus razones para hacer esta puesta en escena tan rupturista. Recordad que la misma obra será diferente, según quien la ponga en escena. Veinte veces que veáis el Tenorio representado, veinte veces diferentes será. A mí esta versión me ha parecido impresionante.




Por último, quiero daros las gracias a todos los que vinisteis a disfrutar de una tarde con nosotras en el museo y en el teatro. El trabajo, que hemos realizado durante varios meses para organizala, ha tenido una recompensa excelente: vosotros.
Y a ti también, Rosaura, compañera del alma, compañera.
Seguimos en sintonía, como te gusta decir. Porque es verdad.

Leyendo Los pazos de Ulloa de Emilia Pardo Bazán. Nivel II

Durante la primera evaluación hemos leído  Lazarillo de Tormes y Los Pazos de Ulloaen Nivel II. Explicación ampliada sobre la primera la tenéis en este enlace publicado en este mismo blog.

Respecto a la segunda, Los Pazos de Ulloa de Emilia Pardo Bazán, nos disponemos ahora a profundizar en ella. Todo lo que hay que decir sobre esta novela realista-naturalista es que sorprende la maravillosa capacidad para conectarte con la historia que cuenta, aunque ya se conozca.

La historia "engancha" desde el primer momento. Desde que Julián, ese curita tan delicado que no encajará en la brutalidad ancestral de los Pazos, nos lleva a través de las barbaridades que se producen en las profundidades de la Galicia del siglo XIX, en tierras de un noble - que no es tal - y venido a menos. Desde el primer momento, la brutal cotidianeidad de la vida en los Pazos nos da un bofetón en la cara al contemplar, junto a Julián, la locura de emborrachar al pobre Perucho. Y más duro es aún cuando nos enteramos por Sabel, la criada-amancebada de don Pedro de Moscoso, que el niño - hijo suyo- ha sido emborrachado por su propio abuelo, el bárbaro de Primitivo. Muy acertada la elección de doña Emilia al elegir el nombre.

El ambiente que presenta la decadencia de la sociedad de la época en plena Galicia está muy conseguido. La familia de los Limioso, las primas santiaguesas de La Lage, la política decimonónica, el control absoluto de criados avariciosos con una red entretejida que te envuelve, los pucherazos en las votaciones, las despreocupación de los señoritos; la descomposición de las posesiones, los pazos, las tierras, por delegar las funciones en personajes como Primitivo, y centrarse en el único oficio de la caza. Todo ello está maravillosamente contado.

Por otra parte, y frente a una realidad dolorosa y brusca, como la de los Pazos, la relación entre Julián y Nucha parece salida de algo irreal. Muestran una delicadeza y debilidad extrema, que contrasta con la brutalidad que les rodea. Muestra de ella es el "ama" de cría que traen para alimentar a Manolita. Una mole de carne, un ubre con patas. El desprecio de don Pedro Moscoso hacia su mujer por haber dado a luz una niña y decirle que por su culpa "así se ve sin sucesión la casa de los Moscoso", junto con la confirmación de la convivencia con la amante en la misma casa, acaban con la paciencia y los nervios de Nucha. Es un personaje que vemos cómo se va deshaciendo ante nuestros ojos, cómo enloquece, se debilita, se obsesiona por su hijita, maltrata al hermanastro, Perucho, pagando con él la infidelidad de su esposo. Una mujer que se conformaba, en principio, con ingresar en un convento, acaba en las profundidades de una Galicia rural, que la engulle hasta que acaba con ella.

Los odios ancestrales aparecen sin comedimiento. Las almas de los caciques despreciables, da igual quién sea, los une en un mismo objetivo. La decisión de expulsar a Julián del Pazo de Ulloa, tras una maniobra de Primitivo en la que Perucho tiene mucho que ver, nos muestra a un ser con firmeza dentro de su debilidad. El intento de ayuda a Nucha para huir de los Pazos se tratará como un adulterio y el sacerdote se marchará pasando al lado del cadáver de Primitivo.

En fin, un gusto.

Televisión Española la rodó en cuatro capítulos que están disponibles en este enlace. Además, en la misma página hay distintas entrevistas con Gonzalo Suárez, el director, la presentación de la serie en Galicia y cómo se rodó. Muy recomendables.

A continuación, os dejo el resumen de la obra y algo más con esta presentación de Prezi bastante sencilla.

Je suis Charlie

Ataque contra la libertad de expresión en Francia.

Si no opinamos, si no decimos lo que no nos gusta, qué nos queda.

Por esa razón

Con una pequeña ayuda de mis amigos, os deseo Feliz Navidad

Llevo varios días intentando escribir esta entrada. La entrada de fin del primer trimestre y de deseo de
buenos pensamientos, sentimientos y espiritualidad sincera en estas fiestas. Eso que falta tantas veces y que creo tan necesario. La lucha de la ilusión contra la decepción, la sinceridad contra la apariencia, la generosidad contra el egoísmo, la consciencia contra la inconsciencia, la verdad contra la mentira. En resumen, en palabras de un niño, la lucha del bien contra el mal.

Este año, no sé por qué razón no encontraba el momento, ni el tema musical que me inspirara. O quizá, dentro de mi alma presentía que iba a llegar la muerte de Joe Cocker. Me sorprende que tuviera 70 años. Siempre creí que sería eterno. Pero no lo ha sido. No así como su voz, que en cada momento superaba la eternidad.

Joe Cocker tuvo de todo en su vida y lo mostraba en su desgarradora voz y en sus dramáticas interpretaciones. Él era el bien y el mal. Representaba, en su figura, sus excesos y su alma sublime. Su alcoholismo, sus adicciones, su violencia... Sus movimientos espasmódicos de comunión con la música que le inundaba, le hacía interpretar sus canciones con una fuerza, tan desgarradora como salvaje, que transmitía e impregnaba, en su inmensidad, de los mismos sentimientos que él gozaba y sufría cuando estaba en el escenario. Un "soulman", que dicen los angloparlantes.

En Cocker, luchan siempre el bien contra el mal. Pero nunca sabemos quién será el bien y quién el mal. Y, sinceramente, poco importa. Porque ambos, te atrapan y apasionan de igual manera.

En el siguiente vídeo, Cocker interpreta en Woodstock en 1969 una de sus versiones más famosas "With a little help from my friends", de los Beatles. Les superó con creces y la hizo suya. Casi todos identificamos esta versión con la banda sonora de "Aquellos maravillosos años".



Memorable es su divertida puesta en escena en 1976 en un programa nocturno estadounidense de referencia, llamado Saturday Night Live - todavía en emisión-, junto a John Belushi, que le imitaba y exageraba cada gesto y movimiento de Cocker. En el siguiente vídeo lo tenéis resumido.

Ya veis que no tiene mucho talante navideño. Si no fuera por lo que de emoción espiritual supone la pérdida de alguien como Joe Cocker.
Disfrutad de las Fiestas.

Actividad complementaria: "Extranjerismos en español"

Los fines de semana que puedo - que cada vez puedo menos por diversas razones -, escucho desde hace muchos años, casi desde que comenzó, "No es un día cualquiera" en RNE. Es un programa, presentado por Pepa Fernández, que siempre cuida y se preocupa por temas que me resultan muy interesantes: cultura, ciencia, filosofía, humor, solidaridad, gastronomía, música, la muerte... Hay momentos inolvidables en el programa que no dejan que te aburras durante cinco horas de radio. Hay que ser una maestra para lograrlo, y Pepa y su equipo lo son.

Para Pepa , el buen uso de la lengua española es uno de los temas vertebradores del programa. Ha tenido y tiene secciones y colaboradores que sienten esa preocupación, que yo comparto.

Hace unos fines de semana, descubrí que José Mª Iñigo iniciaba una nueva sección: "¡¡Hablemos en español, leches!!". Me resultó muy ilustrativa y simpática. Y, precisamente, coincidió en el momento en que estábamos viendo en clase el tema de los extranjerismos, préstamos, tabús, eufemismos... Escuché una canción de Dani Fernán que me despertó la bombilla para hacer una actividad en clase.

Este es el resultado en el programa Photopeach.


"Extranjerismos en español" CEPA Sierra Norte de Torrelaguna Noviembre 2014 on PhotoPeach
Retomo esta entrada hoy, día 2 de febrero de 2015, para contaros, con alegría, que nuestro trabajo ha sido citado por José M. Íñigo y Pepa Fernández en el programa de ayer de "No es un día cualquiera". Si quieres escucharlo, pincha aquí. (Minuto 48.30).

Reflexión

 

Un hogar sin libros es como un hombre sin alma.

 

Marco Tulio Cicerón

Acceso: Literatura medieval. Libro de Buen Amor de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

En esta dirección tenéis una presentación en Prezi muy completa y trabajada del Libro de Buen Amor de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita.
Más abajo está la presentación, pero prefiero dejaros el enlace por si os fallara.